2024年《西江月·寶髻松松挽就》
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《西江月·寶髻松松挽就》篇一
作者：司馬光
朝代：清朝
寶髻松松挽就，鉛華淡淡妝成。青煙翠霧罩輕盈，飛絮游絲無定。
相見爭如不見，多情何似無情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人靜。
挽了一個松松的云髻，化上了淡淡的妝容。青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她輕盈的身體。她的舞姿就像飛絮和游絲一樣，飄忽不定。此番一見不如不見，多情不如無情。笙歌散后，醉酒初醒，庭院深深，斜月高掛，四處無聲。
⑴西江月：詞牌名。⑵寶髻：婦女頭上帶有珍貴飾品的發髻。⑶鉛華：鉛粉、脂粉。⑷“青煙翠霧”二句：形容珠翠冠的盛飾，皆為婦女的頭飾。輕盈：形容女子的儀態美。⑸爭如：怎如、倒不如。
司馬光不以詞作著名。然而，北宋詞風甚盛之時，一些名臣如韓縝、韓琦、范仲淹都能事業之余寫出很好的詞，司馬光也不例外。他的詞作不多，遺留下來的只有三首，多系風情之作。其詞不加虛飾，直抒胸臆，繼承了“國風好色”、“《小雅》怨悱”的優良傳統。此詞中的“相見爭如不見，多情何似無情”，即是寫情的佳句。這說明，司馬光并非假道學，而能表達真率的感情。
上片寫宴會所遇舞妓的美姿，下片寫對她的戀情，開頭兩句，寫出這個姑娘不同尋常：她并不濃妝艷抹，刻意修飾，只是松松地換成了一個云髻，薄薄地搽了點鉛粉。次兩句寫出她的舞姿：青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她的輕盈的體態，象柳絮游絲那樣和柔纖麗而飄忽無定。下闋的頭兩句陡然轉到對這個姑娘的情上來：“相見爭如不見，有情何似無情”，上句謂見后反惹相思，不如當時不見；下句謂人還是無情的好，無情即不會為情而痛苦。以理語反襯出這位姑娘色藝之可愛，惹人情思。最后兩句寫席散酒醒之后的追思與悵惘。
這首小令只幅之內把驚艷、鐘情到追念的全過程都反映出來，而又能含蓄不盡，給人們留下想象的余地，寫法別致。它不從正面描寫那個姑娘長得多么美，只是從發髻上、臉粉上，略加點染就勾勒出一個淡雅絕俗的美人形象；然后又體態上、舞姿上加以渲染：“飛絮游絲無定”，連用兩個比喻把她的輕歌曼舞的神態表現出來。而這首詞寫得最精彩的還是歇拍兩句。當他即席動情之后，從醉中醒了過來，又月斜人靜的時候，種種復雜的感受都盡括“深院月斜人靜”這一景語中，達到了“不著一字，盡得風流”的境界。
從結構上說，詞的上片寫其人其境，營造出惝恍飄忽，撲朔迷離的意境，下片寫自己的感受，性靈流露，雅而不俗，余味深長。全詞造句自然，意不晦澀，語不雕琢，隨手寫來，妥貼停勻，足見司馬光作詞雖為余技，卻也顯示出學識之厚與感情之富。
《西江月·寶髻松松挽就》篇二
寶髻松松挽就，鉛華淡淡妝成。
青煙翠霧罩輕盈，飛絮游絲無定。
相見爭如不見，多情何似無情。
笙歌散后酒初醒，深院月斜人靜。
《西江月·寶髻松松挽就》是宋代史學家司馬光的詞作。此詞是一首艷情詞，寫抒情主人公對在宴會上所遇舞女的愛情。上片寫其人其境，營造出惝恍飄忽，撲朔迷離的意境；下片寫自己的感受，性靈流露，雅而不俗，余味深長。全詞造句自然，意不晦澀，語不雕琢，隨手寫來，妥貼停勻，足見作者的學識之厚與感情之富。
挽了一個松松的云髻，化上了淡淡的妝容。青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她輕盈的身體。她的舞姿就像飛絮和游絲一樣，飄忽不定。
此番一見不如不見，多情不如無情。笙歌散后，醉酒初醒，庭院深深，斜月高掛，四處無聲。
⑴西江月：詞牌名。
⑵寶髻：婦女頭上帶有珍貴飾品的發髻。
⑶鉛華：鉛粉、脂粉。
⑷“青煙翠霧”二句：形容珠翠冠的盛飾，皆為婦女的頭飾。輕盈：形容女子的儀態美。
⑸爭如：怎如、倒不如。
這首詞抒寫了對所愛的切望之情。上片寫佳人妝飾之美，以詞麗勝；下片寫作者的眷念之情，以意曲工。表現出作者對所愛的深切系念。全詞輕倩婉麗，筆墨精妙。
【集評】
《唐宋詞百首詳解》：這首詞是事后的追想，時間該是月明之夜；地點是深院之中。“飛絮游絲”句很形象。“深院月明人靜”句，渲染氣氛很好。我原以為這是作者的游戲筆墨，不一定必有其事。又按作者曾被外放知永安軍，知許州，曾因和王安石政見不合，“絕口不論事……”。依此，此篇該是依托之作。“佳人”比宋王。
--引自惠淇源《婉約詞》
司馬光不以詞作著名。然而，在北宋詞風甚盛之時，一些名臣如韓縝、韓琦、范仲淹都能在事業之余寫出很好的詞，司馬光也不例外。他的詞作不多，今天遺留下來的只有三首，多系風情之作。其詞不加虛飾，直抒胸臆，繼承了“國風好色”、“《小雅》怨悱”的優良傳統。此詞中的“相見爭如不見，多情何似無情”，即是寫情的佳句。這說明，司馬光并非假道學，而能表達真率的感情。
上片寫宴會所遇舞妓的美姿，下片寫對她的戀情，開頭兩句，寫出這個姑娘不同尋常：她并不濃妝艷抹，刻意修飾，只是松松地換成了一個云髻，薄薄地搽了點鉛粉 。次兩句寫出她的舞姿：青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她的輕盈的體態，象柳絮游絲那樣和柔纖麗而飄忽無定。下闋的頭兩句陡然轉到對這個姑娘的情上來：“相見爭如不見，有情何似無情”，上句謂見后反惹相思，不如當時不見；下句謂人還是無情的好，無情即不會為情而痛苦。以理語反襯出這位姑娘色藝之可愛，惹人情思。最后兩句寫席散酒醒之后的'追思與悵惘。
這首小令在只幅之內把驚艷、鐘情到追念的全過程都反映出來，而又能含蓄不盡，給人們留下想象的余地，寫法別致。它不從正面描寫那個姑娘長得多么美，只是從發髻上、臉粉上，略加點染就勾勒出一個淡雅絕俗的美人形象；然后又在體態上、舞姿上加以渲染：“飛絮游絲無定”，連用兩個比喻把她的輕歌曼舞的神態表現出來。而這首詞寫得最精彩的還是歇拍兩句。當他即席動情之后，從醉中醒了過來，又在月斜人靜的時候，種種復雜的感受都盡括在“深院月斜人靜”這一景語中，達到了“不著一字，盡得風流”的境界。
從結構上說，詞的上片寫其人其境，營造出惝恍飄忽，撲朔迷離的意境，下片寫自己的感受，性靈流露，雅而不俗，余味深長。全詞造句自然，意不晦澀，語不雕琢，隨手寫來，妥貼停勻，足見司馬光作詞雖為余技，卻也顯示出學識之厚與感情之富。
《西江月·寶髻松松挽就》篇三
寶髻松松挽就，鉛華淡淡妝成。
青煙翠霧罩輕盈。
飛絮游絲無定。
相見爭如不見，有情何似無情。
笙歌散后酒初醒。
深院月斜人靜。
挽了一個松松的云髻，敷上了淡淡的脂粉。青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她輕盈的身體。她的舞姿就像那飛絮、游絲，飄忽不定。
此番相見后相思更甚，不如不見，多情不如無情。笙歌散后，醉酒初醒，只見深深庭院中斜月高掛，寂靜無聲。
西江月：詞牌名。
寶髻：婦女頭上帶有珍貴飾品的發髻。
鉛華：鉛粉、脂粉。
輕盈：形容女子的儀態美。
爭如：怎如、倒不如。
司馬光不以詞作著名。然而，北宋詞風甚盛之時，一些名臣如韓縝、韓琦、范仲淹都能事業之余寫出很好的詞，司馬光也不例外。他的詞作不多，遺留下來的只有三首，多系風情之作。其詞不加虛飾，直抒胸臆，繼承了“國風好色”、“《小雅》怨悱”的優良傳統。此詞中的“相見爭如不見，多情何似無情”，即是寫情的佳句。這說明，司馬光并非假道學，而能表達真率的感情。
上片寫宴會所遇舞妓的美姿，下片寫對她的戀情，開頭兩句，寫出這個姑娘不同尋常：她并不濃妝艷抹，刻意修飾，只是松松地換成了一個云髻，薄薄地搽了點鉛粉。次兩句寫出她的舞姿：青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她的輕盈的體態，象柳絮游絲那樣和柔纖麗而飄忽無定。下闋的頭兩句陡然轉到對這個姑娘的情上來：“相見爭如不見，有情何似無情”，上句謂見后反惹相思，不如當時不見；下句謂人還是無情的好，無情即不會為情而痛苦。以理語反襯出這位姑娘色藝之可愛，惹人情思。最后兩句寫席散酒醒之后的追思與悵惘。
這首小令只幅之內把驚艷、鐘情到追念的全過程都反映出來，而又能含蓄不盡，給人們留下想象的余地，寫法別致。它不從正面描寫那個姑娘長得多么美，只是從發髻上、臉粉上，略加點染就勾勒出一個淡雅絕俗的美人形象；然后又體態上、舞姿上加以渲染：“飛絮游絲無定”，連用兩個比喻把她的輕歌曼舞的神態表現出來。而這首詞寫得最精彩的還是歇拍兩句。當他即席動情之后，從醉中醒了過來，又月斜人靜的時候，種種復雜的感受都盡括“深院月斜人靜”這一景語中，達到了“不著一字，盡得風流”的境界。
從結構上說，詞的上片寫其人其境，營造出惝恍飄忽，撲朔迷離的意境，下片寫自己的感受，性靈流露，雅而不俗，余味深長。全詞造句自然，意不晦澀，語不雕琢，隨手寫來，妥貼停勻，足見司馬光作詞雖為余技，卻也顯示出學識之厚與感情之富。
