作者： 張家順

張岱

崇禎五年十二月，余往西湖。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拏一小舟⁽¹⁾，擁毳衣爐火⁽²⁾，獨往湖心亭看雪。霧淞沆碭⁽³⁾，天與云與山與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。

到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余大喜，曰：“湖中焉得更有此人!”拉余同飲，余強飲三大白而別⁽⁴⁾。問其姓氏，是金陵人客此。及下船，舟子喃喃曰：“莫說相公癡，更有癡似相公者!”

本篇選自晚明小品文著名作手張岱的《陶庵夢憶》，是明代小品中的一篇杰作。

小品文猶如詩中絕句，最講究自然天成而又韻味無限；最忌造作、古板、膚淺之病。文景要寫得如風行水上自然成文，作者的詩人般的情致要自然流出，不著痕跡。《湖心亭看雪》在這方面堪為典范。文章起得甚平，純以敘事開篇，在敘事之中漸露作者襟懷：“大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拏一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。”行文平中見奇，不僅寫出了“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”的雪后的清寂，而且寫出了作者不同凡俗的性格，他偏偏要選擇在人們都不敢出門的奇寒雪天，又是在“更定”之后，“獨”往湖心亭看雪。這不由得令人想起晉朝的王子猷雪夜訪戴的故事，不由令人感嘆大凡非常之士必有非常之節，必有常人難以生出的突發奇想，必有很獨特的一種心靈。

接下去作者用寥寥數筆寫西湖雪景。他所寫的西湖雪景，并不似一般人從某一固定視點所看到的景象，而是用心靈的眼，籠罩全景，是作者經過藝術心靈處理過的全景圖。它突出地表現了作者對西湖雪景的獨特的感受，所表現的是虛靈化，情致化了的一種藝術境界。這正是中國山水畫的一種獨特的空間意識與作者個性的結合。他運用強烈對比的手法寫出了雪后天地的混莽、宇宙的無限空闊與自身的落寞與孤寂。“天與云與山與水，上下一白”，連用三個“與”字與一個“一”字相應，寫出了大雪之后萬象歸一的渾然景象，使畫面有無盡之勢。然后作者連用四個近景加以點染，更反襯了雪后天地之空闊，你看那湖上長堤在蒼莽天地中已變得隱隱約約，唯見“一痕”，那湖心亭也影影綽綽地僅余“一點”，湖上小舟更是渺小得如同滄海“一芥”，至于舟中人物只是“兩三粒”而已。這顯然不是置身于舟中、亭上時的視覺。但只有這樣寫才是寫意的山水，有情致、有理趣的山水，才可見出大手筆的胸中丘壑。作者用筆亦是大家風度，好似用一支信手拈來之禿筆，在畫面上隨意抹上“一痕”、“一點”“一芥”、“兩三粒”，咫尺畫面立即顯出萬里之勢了。

寫了雪景之后，作者又承接開頭轉入敘事。寫到湖心亭遇到了同好：“有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。”真是別開生面，奇中生奇!然而細細尋思下來，作為《陶庵夢憶》中的一篇，真正值得作者憶起的大概還是這湖心亭的奇遇，前邊寫景不過是鋪墊而已。作者在孤寂之中突遇同好，其驚喜當何如哉!兩位客人“見余大喜，曰‘湖中焉得更有此人!’拉余同飲”，“及下船，舟子喃喃曰：‘莫說相公癡，更有癡似相公者!’”其實，這都是借敘事以抒情，借別人之口說出自己的“癡”絕，自己的孤特。自己的特點在別人那里得到了印證，這樣的機會對作者來說也許并不多，而在完全無意的情況下遇到了，當然會極為珍視，深藏在自己的記憶之中。這段敘事與上段寫景看似聯系不密，其實是暗中呼應、相得益彰。寫景主要寫作者在浩漫雪夜孑然一身的孤特，敘事則更進一步申足此意并表示了一種自我肯定的心態。前邊的寫景也同此而顯現了超凡脫俗的情味。