中國文藝美學要略·人物·林語堂

，原名玉堂、和樂。福建龍溪人。現(xiàn)代散文家、小說家、學者。1919年留學哈佛，后轉入德國萊比錫大學研究語言學，獲哲學博士學位。1922年回國，先后在北大、北京女師大、廈門大學等處任教，主要作品有《剪拂集》、 《我的話》、 《暴風雨中的樹葉》、 《大荒集》、 《語堂文集》。

林語堂小學、中學、大學讀的都是教會學校，其后又出國留學，因此深受西方文化的熏陶。他稱自己“發(fā)掘出了西方文化的優(yōu)美與榮華”，大部作品也是用英文寫作的。在美學觀點上，林語堂接受了克羅齊藝術即表現(xiàn)的觀點，并選擇了克羅齊的美學著作。就這樣，他借助西方文化反觀中國傳統(tǒng)，找到了中西文化的契合點：道家精神。他在《生活的藝術》中指出，道家主張用審美的眼光來享受生活，使中國人把生活藝術化。他研究中國文化，強調(diào)道家審美理想對中國人民的審美意識與中國文學發(fā)展作出了積極的貢獻，大講中國文學的非功利性和幽默的色彩，中國人的達觀精神，熱愛生命善于享受悠閑的人生態(tài)度，而這些與西方的藝術即表現(xiàn)即直覺、藝術無目的的理論是一致的。在林語堂看來，“性靈”說強調(diào)藝術的個性化， “閑適”說則強調(diào)生活的藝術化，合起來就是他所理解的藝術即表現(xiàn)，表現(xiàn)即藝術。于是他在中西方審美思想中找到了建構自己審美觀的支點：非功利、幽默、性靈、閑適。

1929年10月，他為自己輯譯的《新的文評》一書作序，比較系統(tǒng)地表達了他的觀點。其主要框架是克羅齊的表現(xiàn)說，也引證了王充、劉勰，袁枚等人的有關論述，強調(diào)了文學自成目的，反對用道德標準來衡量藝術， “除表現(xiàn)本性之成功，無所謂美，除表現(xiàn)之失敗，無所謂惡。”主張發(fā)揮文學表現(xiàn)的個性，要求打破格律，反對過分瑣碎的技巧分析。

后期，在《生活的藝術》中開始用“人格”聯(lián)結“道德”，解釋他的“藝術與道德功用無關”與“藝術須與人生真義接觸”之間的矛盾，指出“一種藝術品的特殊性質(zhì)是藝術家的人格的表現(xiàn)，藝術只有在這種限度內(nèi)才和道德發(fā)生關系”。