中國文藝美學要略·論著·《藝概》

清人劉熙載著。是劉氏歷年論談文藝記錄的匯刻，成書于同治十二年(1873)，六卷，分為文概、詩概、賦概、詞曲概、書概、經義概六類。全書不足十萬字，論述范圍則極為廣泛。作者采用“舉此以概乎彼，舉少以概乎多”的論述方法，即用言簡意賅的文字，分析評價具有典型意義的例子，通過“觸類引伸”來包容龐大復雜的內容。全書對各種文藝的論述，既有縱向的歷史勾勒，又有橫向的比較分析，縱橫結合， 自然有序。作者自稱談藝“好言其概”，精簡扼要，多心得之見，在晚清文藝理論界有一定的影響。

《藝概》相當注重文藝作品的思想內容，認為好作品應該是作家“語語自肺腑中流出”，反映出作者的思想認識和為人品德。 《藝概》繼承并發展傳統的“知人論世”批評原則，主張將作品的藝術價值和作者的品格聯系起來考察，提出“詩品出于人品”、 “論詞莫先于品”的鑒賞原則。所以它推崇莊子、屈原、李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾等人的作品為藝林之精華、文苑之典范;而評價偏重藝術的詞人如溫庭筠、馮延巳、柳永、周邦彥的作品詞品欠高。評論內容并非完美卻有創見的著作， 《藝概》著重肯定其創見。如表彰王充的《論衡》能“獨抒己見，思力絕人”，承認《荀子》意在“矯世之枉”。他認為，雖然兩書不無偏激之論，“然不掩其卓詣”，無害其斐然成家，澤被后學。劉熙載十分鄙棄缺乏主見、左顧右盼的論者以及一意投人所好的創作傾向。

對于作家作品的藝術特色、風格、表現手法等等， 《藝概》也予關注，所論甚多。論《莊子》文章達到的神妙境界，用“能飛”兩字來形容， “無端而來，無端而去，始得‘飛’之機者”，頗中《莊子》筆法之肯綮。論杜甫詩，以“高、深、大”三字來概括，認為“吐棄到人所不能吐棄，為高;涵茹到人所不能涵茹，為大;曲折到人所不能曲折，為深。”深得杜詩之精髓。論樂府詩和雜劇之中人物語言，歸結為“代字訣”，即作者用第一人稱代人物立言。其它如論作文之“主腦”，談敘事、針線、情景之手法種種，都能在前人所論的基礎上有所生發，不乏精致之見。

《藝概》末尾之“書概”，專論書法美學，頗多與文論相通之處; “經義概”專講八股文作法。