外國文藝美學(xué)要略·論著·《現(xiàn)代靈魂的自我拯救》

端士心理學(xué)家卡爾·榮格的代表作之一。此書寫于1933年，至1953年共出了九版，被人譽(yù)為風(fēng)靡世界的杰作。

本書收錄了作者的十一篇講稿和文章。在一些篇章中，作者說明了同他的老師弗洛伊德的分歧所在，并進(jìn)一步闡述了前此提出的“個(gè)人潛意識(shí)”、 “集體潛意識(shí)”(也譯為“個(gè)人無意識(shí)”、 “集體無意識(shí)”)這兩個(gè)概念。其中《文學(xué)和心理學(xué)的關(guān)系》一文，則是榮格根據(jù)他自己的精神分析理論探討藝術(shù)作品及藝術(shù)作品及藝術(shù)家創(chuàng)作的力作。

榮格指出，心靈(mind)是一切科學(xué)與藝術(shù)之母。因此，有關(guān)藝術(shù)作品方面，我們就要研究經(jīng)過極為復(fù)雜的心靈活動(dòng)才創(chuàng)造出來的作品問題，而對于藝術(shù)家，我們則要研究精神結(jié)構(gòu)的本身。榮格把藝術(shù)創(chuàng)作體裁分為兩種：一種是“心理學(xué)式的”另一種是“幻覺式的”。前者側(cè)重于取材于人類意識(shí)界，例如生活教訓(xùn)、感情的激動(dòng)、痛苦與一般的人類命運(yùn)等等，這些都是人類意識(shí)生活以及感覺生活的組合素材。總之，不論它們的文體有無區(qū)別，心理學(xué)式的藝術(shù)作品的題材都是取自廣博的人生意識(shí)經(jīng)驗(yàn)。與此相反，幻覺式的藝術(shù)素材不再是人人耳熟面詳?shù)摹Ｋ谋驹词莵碜匀祟惖男撵`深處。 “那是一種人類無法了解的原始經(jīng)驗(yàn)，因而人也常有受它驅(qū)使的危險(xiǎn)。”它是一個(gè)無邊混亂的猙獰荒謬的寫照。藝術(shù)家把握這類素材，僅僅憑借著他從日常生活經(jīng)驗(yàn)中汲取的那點(diǎn)膚淺教訓(xùn)是不夠的。按榮格的觀點(diǎn)，幻覺式作品的素材，無疑是根源于人的無意識(shí)領(lǐng)域的。

這種無意識(shí)，如榮格所說不是象弗洛伊德所講的屬于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的無意識(shí)，而是集體潛意識(shí)。 “我所說的集體潛意識(shí)，指的就是某種通過遺傳而塑造成形的心靈氣質(zhì)。”榮格為這種集體潛意識(shí)賦予了普泛的品格，它植根于民族傳統(tǒng)中，是根據(jù)人種進(jìn)化學(xué)的原理而形成的，并體現(xiàn)在那些為部落、民族等集體所有的象征性的想象當(dāng)中。不僅如此，它還是意識(shí)的根源。也就是說，這種集體潛意識(shí)是一切藝術(shù)作品的“原始意象”。由此出發(fā)，榮格在一定等義上承認(rèn)藝術(shù)的社會(huì)作用。他說： “一旦集體潛意識(shí)成為一種活生生的經(jīng)驗(yàn)，而且也是這個(gè)時(shí)代意識(shí)觀的象征的話，它就可以算是一部對當(dāng)代人民生活有影響力的作品。一部藝術(shù)作品應(yīng)該是一部可以真正給予后代子孫的啟示才行。”因?yàn)橐晃辉娙耍安恢挥X的都要受到當(dāng)代使命的委托，他用語言或行動(dòng)指出一條每人在冥冥中所渴望、所期待達(dá)到的目標(biāo)與大道——不論這個(gè)目標(biāo)所帶來的結(jié)果是好是壞，是拯救還是毀滅了那個(gè)時(shí)代。”

這就告訴我們，任何藝術(shù)家，都是一個(gè)雙重體或是一個(gè)許多矛盾性的綜合體。一方面， “他是個(gè)有其個(gè)人生活面的人”，他也有自己的情緒、意志與個(gè)人的目標(biāo);另一方面，他也是一種無我的、創(chuàng)造的發(fā)展過程， “是一位具有較深含義的‘人’，他是一位集體‘人’，一位帶領(lǐng)并塑造全人類的潛意識(shí)的心靈生活的人”。一句話，他是受集體潛意識(shí)支配的，同時(shí)他也是集體潛意識(shí)的代言人。從這個(gè)意義上來看， “《浮士德》并不是歌德創(chuàng)作的，而是歌德為《浮士德》創(chuàng)作出來的”。這是因?yàn)椋@部作品里所蘊(yùn)藏的、所回蕩的，是某種存在于每個(gè)德國人靈魂中的東西，是一種在人類文化萌芽初期就已潛伏在人類的潛意識(shí)里的“原始意象”，而歌德只是一位促使這種“原始意象”誕生的人。這類“原始意象”為數(shù)眾多，一有機(jī)會(huì)，便出現(xiàn)在夢中或藝術(shù)作品里。